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Curso en Al Fondo del Patio:

Curso destinado a actores y Cantantes. Se trabajará a partir de poemas de Bertolt Brecht y música de Kurt Weill. 

Materia:

Trabajo de respiración, abdominal, costo- abdominal, pectoral, reacción

Trabajo respiración-emoción-voz-expresión

Los ataques sonoros: glótico, soplado gradual, soplado abrupto, Lírico.

Trabajo anatómico sobre el aparato fonador, las causas del sonido, conocimiento del desplazamiento de la laringe, en función de la tesitura, cómo abrir los cartílagos cricoides y tiroides.

El por qué influye una respiración u otra en función del registro así como de la calidad sonora.

Calidades y cualidades sonoras, a piano: speech, belt, sob, cry, twang, falsetto, ópera. Escalas, afinación, registros, tesituras, coloratura, extensión.

Trabajo de los poemas, dicción-articulación-emoción.

Los  armónicos.

Tabla de respiración colocación de los ataques sonoros en la voz cantada, el esfuerzo físico. El movimiento y la liberación del sonido.

El salto- grito cantado, belting.

El distanciamiento en Brecht, textos, la palabra, el actor-narrador.

La emoción por parte del espectador.

Coreografías, el movimiento y la voz.

El Rítmo.

El cuerpo como pancarta.

La dirección del sonido. La Diana. La inflexión del sonido.

El viaje: de la voz hablada a la voz cantada.

Precio del curso: 150 euros, reservando plaza hasta el 10 de Junio, 120 euros.

Lugar: Al Fondo del Patio, C/ Conde de Romanones, 10, Bajo Centro

Duraccion: 16 horas.

Horario: Sábado 15 y Domingo 16: de 10 a 14 h y de 16 a 20 h.

Interesados mandad currículum a veronicaronda@gmail.com

Cursos

 

 Curso Anual en Madrid:

AL FONDO DEL PATIO:  alfondodelpatio.sala@gmail.com

 

Nuevo Centro de Artes y Hot Yoga en Madrid, Calle Conde de Romanones, 10. 

 

Todos los Lunes de 12 a 14h. Entrenamiento físico-vocal para el actor. 

 

 

Los Jueves de 20.30 a 22.30h. Curso de Canto.

La materia sobre la que trabajamos la tenéis especificada en la página de clases de canto.

Anual en Valladolid:

Los martes de 19.30h a 21.30 h.

Lugar :

Espacio Abierto, c/ Gallo número 9.

Clases grupales número máximo de alumnos 15.


 


contacto: veronicaronda@hotmail.com

Curso ofertado en Enero!!!

En preparación curso anual en Madrid!!!




FUNCIONES

ENERO:
– ” LA CHICA BAUER” LECTURA DRAMATIZADA DEL TEXTO DE RUBÉN ALONSO, VALLADOLID: Viernes 14
( Auditorio de la Biblioteca San Nicolás)
FEBRERO:
– ” EL CABALLERO DE OLMEDO” , A CORUÑA: 26,27,28 ( TEATRO ROSALÍA DE CASTRO)
MARZO:
– ” EL CABALLERO DE OLMEDO” , A CORUÑA: Martes 1 ( TEATRO ROSALÍA DE CASTRO)
LOS YÉBENES, TOLEDO: Sábado 5 ( TEATRO ARENAS)
GRANADA: del 10- 13( TEATRO ALHAMBRA)
FUENTEALBILLA, ALBACETE: Sábado 19
ABRIL:
– ” EL CABALLERO DE OLMEDO”, TALAVERA DE LA REINA, TOLEDO: Sábado 2 (TEATRO VICTORIA EUGENIA)
SAN CLEMENTE, CUENCA: Miércoles 6
MAYO:

– “EL CABALLERO DE OLMEDO”, BARCO DE ÁVILA, Martes 3(Campaña Didáctica)


-“ELCABALLERO DE OLMEDO”, CIUDAD RODRIGO, Jueves 5 y Viernes 6

– “EL CABALLERO DE OLMEDO”, IRÚN, Domingo 8

– “EL CABALLERO DE OLMEDO” , TORO , Martes 10 y Miércoles 11

– ” EL CABALLERO DE OLMEDO”, VILLACAÑAS, TOLEDO: Viernes 13 ( TEATRO MUNICIPAL)

-“EL CABALLERO DE OLMEDO”, VILLAMURIEL DE CERRATO: Martes 17 y Miércoles 18

– ” EL CABALLERO DE OLMEDO”, Martes 24 y Miércoles 25

Espacio Abierto

Espacio Abierto, es algo más que una escuela de teatro, es un centro de investigación, donde una serie de profesionales se ponen en contacto con el alumno, que viene abierto a experimentar con el arte. Algo más allá del mundo de la interpretación, un lugar donde se dan la mano el teatro, el arte en sí, la convivencia, y la investigación. Espacio Abierto abre sus puertas en enero de 2006, de la mano de Ricardo Vicente, quien pone todas sus energías y corazón en este proyecto que hoy en día ve sus frutos.http://www.ciaespacioabierto.com/

Mademoiselle Monarquía

Premio Valladolid propone, en el Festival Internacional de Teatro y Artes de Calle de Valladolid, 2010 y premio de teatro joven de la Junta de Castilla y León, 2010. Un grito de libertad con que el autor y director Alberto Velasco se plantea el por qué de esta forma de gobierno aún vigente en muchos países. Velasco hace un puente entre el personaje de María Antonieta, un cuerpo ya mutilado, sin cabeza, y que no parará hasta encontrar sus orígenes, en este caso su cabeza, y nuestra monarquía, dos reyes que en el supuesto de entrar la república, estarían perdidos, al igual que el primer personaje. El mundo de las inseguridades, los sueños de nuestros protagonistas, las vidas que pudieran haber llevado en el caso de no haber ejercido como reyes, el juego, el amor y el dolor se abren hueco en una puesta en escena más que inteligente, evocando el espléndido mundo de los sueños de este director que yo considero un poeta de la imágen en movimiento.

– Alberto Velasco, una de las promesas del teatro en Castilla y León ( Premio como mejor intérprete masculino 2008, por la Unión de actores de Castilla y León). A sus 27 años a conseguido numerosos galardones entre ellos el reconocimiento por partida doble del T.A.C ( Festival Internacional de Teatro y Artes de calle de Valladolid) , por su dirección en los espectáculos, “Vaca”( 2008) y ” Mademoiselle Monarquía” ( 2010) . Es su teatro, un teatro de investigación, de poética tanto visual como textual. Una mezcla de teatro-danza-música que nos envuelve en el mundo de los sueños de este joven, aunque experimentado director. Impresionante su visualización del mundo, tanto que merece la pena acercarse a su inconsciente.

Decimosegundo montaje de la compañía vallisoletana. Fernando Urdiales (premio Castilla y León de las Artes, 2004),adapta a la perfección los versos de Lope de Vega para llegar a todo tipo de público. Una puesta en escena sobria y simbólica que nos sumerge en el mundo del toreo y el ruedo. Ganadora del premio del público del Festival de Olmedo Clásico 2009, recibe el premio como mejor espectáculo del Festival de Garnacha de La Rioja 2010,y premiadas las interpretaciones de dos de sus componentes, por La Unión de actores de Castilla y León,  Rosa Manzano, por su papel de Fabia, (también galardonada como mejor actriz por el festival de Garnacha) y Luis Miguel García por encarnar a Tello.. Es un espectáculo que no sólo hará viajar al público hasta los famosos versos del poeta madrileño, embargándole del aroma trágico de esta historia de amor que someterá a sus protagonistas , también le hará disfrutar del carácter cómico de la obra pues Fernando Urdiales, ha sabido sacar en  este aspecto todo el rendimiento posible.